El tunel de sábato.

El tunel de sábato.

Inquietante.

El túnel es una novela de estructura psicológica escrita por Ernesto Sábato. Presenta en el personaje de María Iribarne, la comprensión de la totalidad y el absoluto a la vez que las zonas ocultas de misterio que impulsarán a Juan Pablo Castel a asesinarla. El pintor, al dar forma a su obsesión interna, debe renunciar a cualquier otra opción, en un proceso a la vez constructivo y destructivo que centrará el análisis de las motivaciones del crimen. Obra esencial de Ernesto Sábato, El túnel nos entrega los elementos básicos de su visión metafísica del existencialismo.

Tras su publicación en 1948, Sábato logró el reconocimiento internacional al recibir elogios de personalidades del mundo como Thomas Mann y Albert Camus.

El túnel, una historia sobre la incomunicación y sobre la conversión del amor en odio, es una novela fácil de leer, que se puede considerar policíaca, aunque no de misterio; desde el principio sabemos quién es la víctima y quién el asesino. Pese a la amargura y el pesimismo que recorre toda la trágica historia, Sábato deja también espacio para la ironía.

Me gusta su lectura, es rápida, algo delirante, juguetona, el personaje nos lleva y nos trae, nos muestra y se oculta, ........sigo leyendo

Gamoneda, El libro de los venenos.

Gamoneda, El libro de los venenos.

Empiezo a leerlo el 1 de agosto. Divertido, curioso. Es una disgregación sobre los remedios de Plinio, y lo que tantas veces he consultado en el “discórides”. Para leerlo a articulitos.

Curiosos, sugerentes, y a veces poco motivadores, da la sensación de simples repeticiones de Plinio. Eso si me han dado más ganas de volver a utilizar el Discórides, que lo tengo en la librería del escritorio de casa.

Después leo este comentario, y descubro otro Gamoneda:

http://farogamoneda.blogsome.com/2007/08/21/ildefonso-rodriguez-sobre-libro-de-los-venenos/

Seguimos leyendo....

El paseante solitario

W. G. Sebald.
El paseante solitario.
Traducción de Miguel Sáenz.
Siruela. Madrid, 2007.

W. G. Sebald publicó en 1988 este homenaje en recuerdo de Robert Walser, una auténtica joya que acaba de editar Siruela con traducción de Miguel Sáenz.

Robert Walser fue el más solitario de los escritores solitarios, huyó de todo vínculo con el mundo, de toda posesión que lo atara a algún sitio de la vida o la literatura. Paseó mucho, compulsivamente, siempre en huida, pero se esforzó en no dejar más huellas que las de sus pisadas en la nieve poco antes de morir y las más persistentes, las de su literatura.

Una delicia de libreto, apenas 75 páginas, en un formato de cartera. Una delicia como describre Sebald a Walser.

Por cierto, voy rápido a una librería a leer a Walser, dos ensayos, me llaman la atención: "Escrito a lápiz" (Microgramas 1)

Quizás me interese por sentirme identificado con eso de "Paseante solitario

San Francisco de Asís de Olivier Messiaen

13 julio . San francisco de Asis

Mortier: "San Francisco es el símbolo de los valores perdidos"

No hay una obra mejor que el San Francisco de Asís de Olivier Messiaen (1908-1992) para explicar el proyecto de Gerard Mortier, el nuevo director al frente del Teatro Real. Por la complejidad de su música y, especialmente, por el montaje que propone el director artístico belga, que ya fue estrenado en el festival del Ruhr hace ocho años, y que llega a Madrid con la enorme cúpula de 22 toneladas diseñada por la pareja de artistas rusos Kabakov como símbolo de su relato místico. Enorme, extensa (cinco horas) y profunda, solamente intelectual y arriesgada. DANIEL VERDÚ - Madrid - 04/07/2011

Impresionante, con una música vibrante, y repetitiva. Prácticamente no es ópera. Los actores están, pero sólo presentes, el protagonismo lo tiene la orquesta. Lo mejor el tercer acto.

Cómo anécdota, entre el segundo y el tercer acto, llevé a Mónica a casa (desde la casa de campo), me dio tiempo a tomarme un bocata, y volver otra vez a la ópera.

Quizás un espectáculo algo excesivo. ¿La sorpresa?, lo bien que se oía, y se veía. También los espacios grandes son buenos para la ópera. No en un espacio tan limitado y elitista como el real.

Saramago. El viaje del elefante.

El viaje del elefante' de José Saramago

A mediados del siglo XVI el rey Juan III de Portugal decidió regalarle su elefante al archiduque Maximiliano de Austria aprovechando su estancia en Valladolid. El elefante, de nombre Salomón y más tarde Solimán, atravesó Portugal y Castilla, el Mediterráneo, Italia, los Alpes y finalmente el Danubio hasta Viena. A mitad de camino hubo un milagro y al final otro. Esa es la historia.

Ojo: que la cosa sea sencilla no significa que sea pobre, ni mucho menos. Es como la boa con un elefante dentro que dibuja el aviador para el Principito y los adultos confunden con un sombrero. Es una novela hecha a la medida del elefante, a sus espaciosas hechuras.

La descripción de Saramago es increible, preciosista. Escribe cómo si no ocurriera nada, y nos describe todo. Con una sencillez y profanidad, que a veces pasas por los textos sin percibir su grandeza. Es necesario releerlos, para ver la profundidad escondida. ¡Increible!

Y además divertida, algo muy diferente de lo que he leido hasta ahora de Saramago, es profunda, habla con rotundidad, pero en un contexto y unos personajes que dulcifica, pacifica. No es la historia del elefante. Es la visión de los hombres del S. XVI, sobre un elefante. Y sobre todo el sentimiento de sorpresa, de descubrimiento de lo nunca visto. ¿Cómo describir algo que hoy hemos perdido?

Las bodas de Fígaro,15 junio.

15 junio. bodas de Fígaro

Las bodas de Fígaro

Le nozze di Figaro (commedia per musica in quattro atti o dramma giocoso) es una ópera bufa en cuatro actos compuesta por Mozart sobre un libreto de Lorenzo da Ponte, basado en la pieza de Pierre Augustin Caron de Beaumarchais, Le mariage de Figaro. Fue compuesta entre 1785 y 1786 y estrenada en Viena el 1 de mayo de 1786 bajo la dirección del mismo compositor.

Escrita en italiano, es considerada como una de las mejores creaciones de Mozart y como una de las óperas más importantes de la historia de la música. A pesar de recibir muchas críticas en su época, logró grandes éxitos en sus representaciones. La trama se desarrolla en Sevilla (España).

La segunda vez que la disfruto, y gozándola. Quizás el argumento es lo que menos entusiasme seguir, pero la música…..¡Es genial!. Esta puesta en escena la vi el año pasado. Bien.

La música, ….. Es la diferencia con los musicales de la Gran via, lo siento nunca podrán ser lo mismo.

Estoy en palco, bien. En el primer acto, de pie, apoyado en columna. En el segundo en primera fila, y el tercero, sentado en segunda fila. Es impresionante como estamos todos pendientes para pillar sitio J

1q84, Haruki Murakami

20 Mayo

Un libro prometedor, de alquien al que se le señala como un genio, o uno de los autores potenciales al nobel.

En Japón ha sido un éxito. En principio muy bien. La primera parte (lo que he leido han sido dos de los tres libros de que está compuesta la obra, allí han ido entrega por entrega), está muy bien, muy cuidada, con descripciones deliciosa. Una preciosidad.

Pero la segunda, tiendes a perderte en la sucesión de hechos que nos van contando, y la dinámica de la obra va perdiendo esa dulzura, o esa textura esquisita que tenía al principio, uno se acostumbra a todo.

Quizás el secreto sea que es un libro que hay que leerlo dulcemente, sin prisas, para ir captando todas las imágenes que te propone.